Arte Contemporáneo

De la serie "Claustros"

La Escultura Palpitante Gerardo Azcúnaga. Por Sofía Carrillo. Mayo-junio 2005. La obra de Gerardo Azcúnaga es manifiesto de creación de un nuevo organismo. Fisiología única de la cual distinguimos cada poro de esta original dermis. Formaciones de tierra, de agua, de fuego y cabello que se abre, se desparrama cubriendo como planta carnívora su letal abrazo. Abrazo húmedo. En la obra de este artista es inevitable hablar de su seducción. Piezas que rugen y babean frente a un espectador que es atraído para ser marcado; contoneándose para engullirnos hacia su propio juego. Es un objeto que se muestra y pronto se oculta ante la proximidad. Atracción y repulsa, la escultura de este artista nos pide penetrarla, experiencia que a la vez, nos detiene con horror y una inevitable atracción. Vértigo. Ahí, en sus esculturas, se encuentran expresos los tabúes y las abyecciones de una cultura que lucha ante la invasión. “Algunas críticas hablan de lo orgánico en mi obra con el significado de órganos internos, es decir como si yo pensara en reproducir hígados o corazones. Nada más alejado de esto. Me gusta lo orgánico de la naturaleza en general. Me gustan las formas, superficies, colores, estructuras, etc. De la naturaleza, me gustan los animales incluyendo los de dos patas, por dentro y por fuera. He estudiado todo eso y lo represento continuamente como referencia de la naturaleza interna nuestra. Y esto, lejos de abyecto, me parece hermoso” Efectivamente, no es una obra orgánica en el sentido de vísceras, pero sí de natura, de formas que se transforman cual ser vivo. En cambio sí podríamos decir que su obra puede ser observada desde lo visceral. Sus piezas se escurren, se hinchan, se encrespan o se agazapan; me refiero a que sus obras reaccionan y acuden al movimiento, un movimiento y una reacción que nos pertenecen, que actúan sobre nuestro muy peculiar espacio-tiempo. La belleza de su obra, como él mismo la considera, no es común. Es aquella que transgrede para mostrar lo grotesco como una nueva belleza. En este sentido podríamos decir que la experiencia de nosotros espectadores es de angustia; proceso de identificación hacia la figura orgánica, mutante, que también nos pertenece; es decir que existe una interiorización de estas formas a través de la experiencia, algo que nos recuerda nuestra finitud. Su obra se concentra en una manufactura orgánica, pero esto en términos más generales ¿a qué responde? Me parece que de principio hay una tendencia en el arte actual hacia la búsqueda de algo propio, ya no tan lejano a nuestra misma naturaleza carnal, una revisión a lo imperfecto. Sigue habiendo una referencia a la transformación y al movimiento, pero aunque desde tiempo atrás, actualmente con mayor fuerza, esta energía se ha interiorizado. Desde dentro entonces empieza el brote de aquello que se ha intentado ocultar con una máscara de desinfección, careta impoluta. Sin embargo estos sistemas blancos que tienden a la transparencia –sistemas titiriteros- manifiestan una belleza sumamente peligrosa, tan perfecta e irremediable que por las espaldas se cuelan las filas de lo “otro” y desde dentro traman la contestación aniquiladora de la transformación. “En cuanto a la expresión, esta es interna. Por ejemplo, no me interesa la agresión interpersonal (en mi obra), sino la que se da dentro de nosotros mismos, contra nosotros mismos. Y por otro lado, creo tener muchas piezas que hablan de sensualidad, paz y otras expresiones que socialmente se consideran “correctas”. Si resulta que revuelvo “bueno” con “malo” es porque así considero que somos, y nunca lo pienso como “bueno” o “malo”, sino como una lucha interna natural a las multitudes que contenemos y nos hacen contradictorios.” Esta contradicción de la que habla Gerardo Azcúnaga es, a mi parecer, precisamente la energía creadora, aquella que sin los opuestos no podría seguir en continua explosión. Esta energía es la que nos mantiene vivos, pero también la que se concentra para lograr nuestra muerte. Su obra entonces nos habla de lo más fundamental y a la vez, secreto. De la energía primera a partir de la cual se teje la urdimbre existencial de todo ser humano. Cabello, barro, clavos, madera y hierro por un lado, por el otro: idea, vida, sangre, dolor, dudas, satisfacciones, respuestas y amor se amasijan siendo creación en manos de un demiurgo descarnado.

Gamberro

  Prisiones

ST-15